2004年,《超級女聲》一炮而紅。那時,真人秀節目還是個新鮮事物。如今,戶外類、綜藝類、選秀類、公益類真人秀如雨后春筍般登陸屏幕,成為一種社會文化現象。從《奔跑吧兄弟》到《花兒與少年》,從農村體驗到異國旅行,綜藝節目的激烈競爭促使真人秀節目不斷創新。不可忽視的是,在大場景、大明星和大制作的背后,真人秀節目存在著內容同質化、過度消費明星等問題。面對質疑,真人秀從業者“腦洞大開”,希望通過新媒體技術的使用和正能量價值觀的傳遞,引發觀眾的共鳴和思考,讓真人秀節目走得更遠。
始于電視,不止于電視
真人秀節目兼具紀實性、戲劇性、游戲性等特質,能很好滿足觀眾的需求。作為傳統的電視節目,多媒體的融合互動也為真人秀節目的媒體報道形式提供全新的思路。
對于綜藝節目而言,媒介融合的初級階段是媒介形態的匯聚和互動。在這一階段中,綜藝節目也嘗試通過互聯網或移動媒體直播,服務性和應用性的實質露出端倪。在被大家稱為“中國網絡直播元年”的2016年,真人秀也開始在電視傳播之外,進行傳統媒體和新媒體的融合。“真人秀+直播”順理成章地成為各大平臺紛紛搶占的新高地,賦予真人秀更多可能。
隨著互聯網技術的不斷進步,不少綜藝節目開始試水多媒體聯動傳播。一檔女性生活體驗秀《我們來了》,嘗試集結多家直播平臺進行傳播,將網絡的互動代入感最大化,掀起一場直播盛宴。節目組在8月份聯動7家直播平臺,運用“同步看片+直播互動”模式,讓觀眾與明星同步看節目,展示了偶像在屏幕背后真實的一面,讓觀眾感受別樣的觀影樂趣。
近日,《爸爸去哪兒》第四季在客戶端首播。這一季的節目更是大膽創新,依靠線上直播的方式,為節目注入更多“網絡感”,高點擊加上頻繁互動,刷新了網絡綜藝的新高度。在新媒體蓬勃發展的媒體融合時代,此類體驗式的跨屏互動既滿足了受眾“主動”獲取信息的心理需求。眾多社交媒體的介入,一方面彌補了電視媒體與觀眾交流溝通的短板,吸引更多的用戶進行主動分享;另一方面也使得節目的推廣方式變得靈活多樣。
隨著電視綜藝和互聯網的深度融合,網絡劇、和網絡綜藝迎來井噴式發展,一些由視頻網站和客戶端獨立制作的網絡真人秀開始涌現。2015年,由愛奇藝出品的超模時尚真人秀節目《愛上超模》前10期的播放量已經突破兩億。優酷視頻總裁魏明表示,電視臺制作的大型真人秀節目大都成本高昂;與電視臺相比,互聯網平臺更能夠為用戶定制,更能夠符合用戶的口味和習慣。
始于娛樂,回歸于真情
僅僅依靠娛樂和“虐星”真的會讓真人秀節目保持生命力嗎?在消費過明星淺層的浮光靚影后,觀眾需要怎樣的真人秀節目?對于真人秀節目現狀,國家新聞出版廣電總局發言人指出,雖然大多數節目導向正確、內容健康,但部分節目“有意思”卻沒意義。如何讓真人秀節目少走彎路,謀求長遠發展,也成為如今真人秀節目在實踐中摸索的難題。
中國社會科學院、世界傳媒研究中心秘書長、節目模式創新研發專家冷凇指出,不少真人秀節目開始重視情感的釋放和人性的升華,一批有意義的正能量真人秀進入觀眾的視野。“《我們來了》節目就以獨特的女性視角展現發掘當地的非物質文化遺產和民間文化,冷淞介紹說:“節目成功地將對中國傳統文化的普及融入到制蘇扇、刻蘇雕、畫蘇燈、學昆曲等細節中。”